Atrakcijas apraksts
Kultūras pils Ammophos tika izveidota, pamatojoties uz Čerepovecas kultūras namu. 1992. gadā tika parakstīts līgums starp kultūras nama, Čerepovecas mēra un AS "Ammofos" darbiniekiem par kopīgām aktivitātēm kultūras jomā. 1996. gadā ekonomisko grūtību dēļ uzņēmumā OJSC Ammophos ēka tika pilnībā nodota pilsētas varas iestāžu kontrolē un kļuva par pašvaldības iestādi - pilsētas Kultūras pili Ammophos. Līdz šim pils sienās veiksmīgi darbojas 84 klubi ar 2052 dalībniekiem un 20 pašdarbības kolektīvi. Kopā ar šīm radošajām apvienībām tiek veiktas aktīvas sabiedriskās aktivitātes, notiek visas Krievijas mēroga pasākumi, tiek veikta jauniešu estētiskā izglītība. Atpūtas centrs "Ammophos" daudzus gadus ir tieši iesaistīts pilsētas kultūras dzīvē un tam ir nozīmīga loma tās kultūras vērtību veidošanā.
Nacionālais drāmas teātris atrodas Kultūras pils teritorijā. Viņš izauga no parastā drāmas loka, kas tika izveidots 1930. gadā Čerepovecas kultūras namā. 1959. gadā pēc M. Svetlova lugas "20 gadus vēlāk" iestudēšanas šai komandai tika piešķirts tituls "Tautas drāmas teātris". Tas bija pirmais šāds teātris Vologdas apgabalā, kas saņēma titulu "nacionālais". Tolaik to vadīja slavenais režisors V. N. Desslers, kurš stāvēja pie šī teātra pirmsākumiem un ieguldīja daudz pūļu tā izveidē. 1966. gadā viņu nomainīja cits talantīgs režisors - Yu. N. Stepsons. Viņš turpināja sava priekšgājēja darbu, neapstājoties atklāt talantus un audzināt no tautas jaunu mākslinieku paaudzi. Teātra aktieru vidū šo divu režisoru, kas vēlāk kļuva slaveni, skolēnus var saukt par A. Meļņikovu, V. Saveļjevu, A. Saveļjevu, A. Bistrovu, N. Ovčiņņikovu un citiem. Viņi turpināja strādāt mākslas jomā..
1982. gadā Yu. N. vietā. Pasnkovs ieradās V. F. Pylnikov. Viņa vadības laikā teātris saņēma daudzus prestižus, tajā laikā diplomus un balvas, un kļuva slavens ne tikai Vologdas reģionā, bet arī ārzemēs, tostarp Maskavā. Šodien teātri vada L. A. Makovkina.
Nacionālais drāmas teātris vienmēr ir pieturējies pie klasiskās tradīcijas no tās radīšanas brīža līdz mūsdienām. Aktieri-amatieri, neskatoties uz teātra izglītības trūkumu, apveltīti ar neparastu dabas talantu, ietērpj pazīstamos krievu un ārvalstu klasikas šedevrus jaunās formās un liek tiem skanēt jaunā veidā. Uz teātra skatuves tika iemiesoti A. Ostrovska, N. Gogoļa, A. Čehova, M. Gorkija, M. Bulgakova, F. Šillera, J. Moljēra un citu varoņi, A. Puškina dzeja, M. Skanēja Ļermontovs, N. Ņekrasovs, A. Bloks, A. Ahmatova, M. Cvetajeva un citi.
Starp slavenākajiem iestudējumiem ir M. Svetlova "20 gadus vēlāk", F. Šillera "Nodevība un mīlestība", V. Pylnikova "Sudraba atlēciens" un, protams, "Kozma Prutkov". Arī šī poētiskā izrāde veidota pēc V. Piļņikova scenārija. Pirmo reizi tas notika Vereščagina namā-muzejā un šeit vairākkārt skanējis ar N. Egorovu titullomā. Vereščaginu piemiņai veltītajās dienās šeit ieradās viesi ne tikai no visas Krievijas, bet arī no citām tuvu un tālu ārzemju valstīm. Uzvedumā piedalījās no Amerikas atbraukušais princis Oboļenskis un baronese Virena. Šis iestudējums guva milzīgus panākumus un tika apbalvots ar PSRS Rakstnieku savienības diplomu.
Mūsdienās teātris veiksmīgi turpina savas tradīcijas, iemiesojot savu radošo aicinājumu ienest pasaulē skaistumu, un iepazīstina skatītājus ar klasikas mīlestību un izpratni.
